lunes, 18 de abril de 2011

Río


 RIO. DIR. CARLO SALDANHA. (Río. USA/2011)

La nueva cinta de Carlos Saldahna (Ice Age 3) es un mero pretexto para hacer un homenaje a Río de Janeiro. Con una trama predecible, no por ello entretenida, Saldanaha echa mano de todos los recursos e iconos emblemáticos brasileños para mostrarnos a esta ciudad.

Blue es un guacamayo azul único en su especie que debe viajar a Río de Janeiro para encontrarse con la Perla, otra guacamaya azul y perpetuar la especie. Con los habituales conflictos de una comedia infantil, la cinta tiene momentos muy graciosos.

Vale la pena por la increíble animación de las aves, la ciudad de Río, y claro y mais que nada, por la increíble música de ese monstruo de talento musical, Sergio Mendes, quien literalmente, toma la musicalización de esta cinta como una carta de amor a Río.

Palomera.

Scream 4


SCREAM 4. DIR. WES CRAVEN (USA. 2011)

11 años exactamente ha pasado de aquellos 10 minutos que marcaron la historia del cine y que revitalizaron el terror  y que a su vez, fue la muerte -MAGISTRAL- de Drew Barrymore en pantalla, la reivindicación del slasher de los años 90. 

La saga contínua para las nuevas generaciones a quienes Wes Craven introduce en esta cuarta entrega. De nuevo Sid Prescott, la eterna sobreviviente (más grande que Linda Blair, Jamie Lee Curtis o Mia Farrow -la misma cinta se mofa de este atrevimiento/referencia) tendrá que enfrentarse con el asesino Ghostface quien se ha modernizado, y se ha adaptado a la iGeneration, por lo que en esta onda de la web 2.0, él es quien ahora produce los contenidos: graba sus asesinatos, esto es, Ghostface hace la película.  Más iLikes, más fans.

La historia versa sobre el regreso de Sidney a Woodsboro, que coincide con una nueva serie de muertes idénticas, atribuidas a un descuartizador que sigue la tradición del disfraz negro y la máscara blanca. Esta ola de matanza sólo puede ser buena noticia para Gale Weathers (Courteney Cox), la reportera de televisión que alcanzó la fama resolviendo los crímenes de Ghostface, también escribió un libro y justo ahora está corta de inspiración para escribir otro. Gale se siente capaz de volver a encontrar al asesino. Sabe que para rastraerlo y conocer sus reglas es cuestión de revisar la actual fórmula en el cine de descuartizadores.

El guión es ingenioso ya que se refiere a si mismo, y mejor áun esta plagado de guiños y bromas a la trilogía que le precede. Sin embargo, el guión eje de la cinta funciona por la mera nostalgia de quienes disfritamos del género y ansiabamos ver a la pobre Sid, la astuta Gale y el inepto Dewey en acción again. 


Inteligente también resulta la crítica a los medios de comunicación modernos, que en busca de rating subliman la violencia real –televisando linchamientos, persecuciones o ensalzando asesinatos–, en tanto que condenan historias de ficción cinematográfica, siendo que el verdadero cáncer surge de la sociedad misma y no del cine. 


En suma, Crave y Williamson vuelve a entregar una cinta con grandes dosis de autoreferencias, que como la primer entrega, es una entretenida revisión del género. Sienta las bases para lo que podía ser una nueva trilogía. Aunque...justo podría decirse que Craven cierra su historia justo como empieza. 

No hay razón para no verla.  Yo la disfruté como sacerdote a infante.

Zumbido y Noir en Casa Hilvana


Que llegamos a Foro Cultural Hilava y ja!, que no había luz.

Sí, en efecto, la lluvia de Dios Padre que se dejó venir sobre Tenochtitlán dejó sin luz a Casa Hilvana, de lo que nos percatamos una vez que ya habíamos pagado....jajaja.. y qué mejor, ya que la espera valió la pena.

Noir Manuche banda mexicana de tintes jazz-gypsy, abrió la tacada a oscuras, muy acústico el asunto, con velas y todo. Cual taberna serbia de siglos pasados se reventaron piezas variopintas, mexicanas también. Poco después tocó turno en el mismo mood a Zumbido, banda francomexicana, que andaban ya prendiendo a la bandera, cuando llegó la luz!!! por lo que se hizo un receso para montar todo, y arrancar como se debía.

Después de un receso para montar el backline, salió Noir Mancuhe, que calentó muy bien  el escenario para recibir a Zumbido. Una vez en stage, la banda de franceses, reventaron el Hilvana con su balka francés. Con una actitud que de verdad raya en el performance on stage, nos transmitieron esa pasión y gozo al tocar su música.  

Esa clase de actutud de entrega, que se palpó en el público procovó que la banda irrumpiera el espacio ante la demanda de más canciones, por lo que para el final de la velada,  invitaran a Noir Manuche a echarse el palomazo a nivel de piso, con el público, para nosotros, con nostros y desde nosotros.

Sin duda alguna una gran sorpresa esta banda francesa que vale pena seguir.

Zumbido

Noir Manuche

Bomba Estéreo en Caradura


Sin duda alguna, ver a Bomba Estéreo en el escenario es ya de un gozadera bárbara! 

El pasado 13 se presentaron en el Caradura Stage Bar, y dieron un concierto ENORME. Pese a la demora, la banda permaneció hasta el final, aunque la mayoría era pequeños burgueses fondechi que ni puta idea tenían de quién carajos estaban escuchando. Otros tantos eran posers, en fin, el caso es que ambos bailaban la intensa Cumbia Psico-psicodélica de Bomba Estéreo cual  reguetón, jajajaja...joder...Salud!

El concierto fue increíble! Algunas de las rolas de setlist de esa noche fueron: 'Cosita Rica', 'La boquilla', 'Juana', 'Agua Salá' -sin duda una de las más solicitadas y coreadas, 'La niña rica', 'Raza´- qué ah, como me prende!!- y claro, ´Fuego´. 

Esa noche también presentaron su recién sencillo "alma y cuerpo".´Pero lo sorprendente de esta banda es  la madurez que ya se nota sobre el stage. Ya dominan el espacio y la escena, se les nota mayor confianza, más punch. 

De los mejores conciertos de lo que va del año, sin duda!




Fotos by Radio Análogo.

martes, 12 de abril de 2011

VIVE LATINO 2011

Pues acá mi vivencia vivencial bien viviente del Vive.




Viernes 08


LOS ESTRAMBÓTICOS. Buen arranque del Vive con esta ya consagrada banda. Bailé como loco, aunque el audio fallaba de pronto, no importó tanto ya que había un gran coro de files fan a los que sin duda hice comparsa. Como siempre estos chavos, cumplen.


LOS DE ABAJO. Ni que decir de esta banda ya legendaria en la escena musical underground. Con las habituales pero no por ello prescindibles consignas en contra del inche gobierno que vivimos, Los de Abajo no sólo prendieron a la bandera, bastó que empezarán a tocar pa que el escenario principal se volviera un enorme slam. Con su respectivo tributo a la fallecida Rita Guerrero, la banda tocó los temas clásicos, Skapate, War 4 Peace, etc, pero ahh, como me reventé con "Teresa". De lo mejor, sin duda.


TOKIO SKA PARADISE ORCHESTRA. El recién tsunami-terremoto-maremoto-culerada de la naturaleza, aventó pa estos lares a este sol musical que ni tan naciente -ya llevaban sus año-, al escenario principal del Vive. Y noooooo mamen!!! DE POCA MADREEEE! El sonido bien, el mood de la banda de pocamadre, la Tokio se entregó con todo, el setlist no pudo ser mejor, vean namás: 


  1. A Shot In The Dark 
  2. 5 Days Of Tequila 
  3. Down Beat Stomp 
  4. Call From Rio 
  5. Storm Rider 
  6. Ska Me Crazy 
  7. Lupin The 3rd 
  8. White Light 
  9. Pride Of Lions 
  10. Pedorazu(Tetris) 
La verdad fue muy chingón ver a esta banda en vivo. Es de esos sueños cumplidos. Es de esas bandas que se pensaba imposibles de que pisaran suelo mexicano y de repente escuchar Lupin The 3rd en Vivo o bailar Ska Me Crazy, fue sin duda, un orgasmo. No. 1° del top.


ALIKA & NUEVA ALIANZA. Esta argenta trae la ondita. Con su peculiar estilo reggae-cumbiero hiphopero, Alika se presentó en el escenario Indio con una audiencia considerable. Harta hierba, harto mood  yo-soy-el-mas-rasta, Alika tiene toda la intención pero si le exigiria algo más de "juerza". Para cuando tocó "El Hijo de la Cumbia", yo estaba más que complacido!




BOMBA ESTÉREO. Ni que decir de esta banda! Ahh, la neta como me encanta su cumbia psicodélica!! Si, son fregones, se ve que ya han madurado en el escenario. Ya dominan el espacio y la escena, se les nota mayor confianza, más punch. 

Obvio me sabía todas y cada una de las rolas. La pena es que al igual que con Alika, tres gatos supimos entonar con mucha gozadera "Y aveces me quejo del presidente, de las mujeres bobas, las inteligentes. No quiero cantarle a los que estan ausentes, quiero cantarle a los que estan presentes!" Desgraciadamente me quedé con ganas de cantar "Yo soy una niña rica salgo en revista y televisión. Y toda la noche salgo y con mis amigos me robo el show, no tengo na en la cabeza pero en la cuenta tengo un montón. Mis fans crecen como el agua y comprar es mi profesión." Increíble ese potente cierre con el ya hit "Fuego". 


JANE´S ADDICTION. Todas lo que diga sobra para describir lo ENORME que fue Jane´s sobre el escenario. De entrada verlos en vivo es un MUST. El stage lució implecable, muy a su estilo: Inmensas lonas con chicas semidesnudas muy vintage, lo mismo la escenografía, lo mismo su vestuario. El inicio fregón con estallido, y unas mamis que penduleaban sujetas con arnés desde lo alto del escenario, con movimientos pripios de rocker acrobatas. Dave Navarro es un fregón y lo que le sigue. Perry, desgraciadamente me cagó un tanto con su pose falsa, su quiero-hablar-español-y-ser-gracioso. En el 3° del top. Acá el setlist:
  1. Whores 
  2. Ain't No Right 
  3. Ted, Just Admit It... 
  4. Superhero 
  5. End to the Lies 
  6. Three Days 
  7. Mountain Song 
  8. Been Caught Stealing 
  9. Ocean Size
  10. Encore:
  11. Jane Says 
  12. Stop! 


NORTEC COLLECTIVE: BOSTICH & FUSSIBLE. No creo honestamente que tuvieran ellos que cierrar, pero bueno lo hicieron. Desde luego que baile todas y cada una, pero el climax, el mío, fue con "I count the ways" y "Tijuana Sound Machine", como siempre cumplieron, pero los he visto más intensos. Y a correr al metro!!!

Sábado 09.
No pude ir y mejor. Supe de hordas iztapalacreras que dieron portazo por ver a sus ancianidades Caifanes. W-e-b-a.

Domingo 10




LA MALA RODRÍGUEZ. Muy chula la Rodríguez, guapa! Pero en el escenario si hay que exigirle más. O venía con weba o se sentía la vagina de Malitzin. Claro sólo esperé la ya clásica "eta e la hitoria de una ñiña que vivía en el barrio de la paaaa..." ah, claro! cantó con Kinky.. WTF!!



QUIERO CLUB. SON LO MEJOR PARA PONER DE BUENAS Y CREER EN LA FELICIDAD!! Ver a estos chavos me pone tan de buenas. Es más, me declaro groupie. Tienen tanta onda en el stage! Me hicieron sudar. Además fueron la banda sorpresa. Lo bueno es que todos los que se presentaron el Carpa Intolerante le dieron una patada en los webos a los organizadores. Desde los mierdas de 2 Minutos hasta la Morrison atascaron el lugar cual campesinos en protesta a las puertas de SEDESOL. Efectivamente, no tienen porqué estar relegaos a una mierdúsculo lugar.  Un agasajo siempre boys! En el 5° del top. 


BABASÓNICOS. No sé porque estos argentos me provocan tanta weba. Prefiero oirlos. Salvo "El Loco", "Putita" y no recuerdo cual otra, les presté atención, el resto a fumar y beber. Bye con ellos. 


THE NATIONAL. Algunos cabrones ignorantes afirmaban que eran "como Interpol". Respiré hondo. OBVIO QUE NOOO!! En fin, oídos de carnicero a chillidos de cochino. Empezaron enfundados en negro, muy sobrios ellos, y se arracnacron con ese rolon que es Anyone´s Ghost, que canté cual desquiciado. Poco después Bloodbuzz Ohio. Siguieron varios temas chidos hasta Conversation 16, y después de otros temas, Fake Empire para terminar con la enorme Terrible Love. El sonido no pudo estar mejor. Los disfruté cual Sacerdote a infante. Sin embargo, al final uno se pregunta, que pedo? Por qué carajos los llevaron? SE AGRADECE, CLARO! Pero no estan a tono con el mood del cartel de la noche. En el 2° del top. Acá el setlist:

Anyone's Ghost 
Mistaken For Strangers 
Secret Meeting 
Bloodbuzz Ohio 
Slow Show 
Squalor Victoria 
Afraid Of Everyone 
Conversation 16 
Abel 
England 
Fake Empire 
Mr. November 
Terrible Love 



THE CHEMICAL BRO. Un mega-ultra-Hard Trip. Son unos maters, se apoyan un chingo en el espectáculo visual, que resulta perfectamente sincronizado y con el mood Chemical. Impresionante el cilindro de leds que "bailaban" según las rolas, y las pantallas enormes que proyectaban psicódelicas imagenes. Sin duda verlos en vivo es una experiencia. No son un MUST esos, ja! son otrso franceses que últimamente traen una onda muy neón. jejeje. Perfectos para cerrar el Vive! En el 4 del Top. Acá el setlist:

  1. Galvanize 
  2. Do It Again 
  3. Get Yourself High 
  4. Horse Power 
  5. Chemical Beats 
  6. Swoon 
  7. The Swoon Arpeggios 
  8. Star Guitar 
  9. 3 Little Birdies Down Beats 
  10. Hey Boy Hey Girl 
  11. Galactic Phase Shift interlude 
  12. Don't Think 2011 
  13. Out of Control 
  14. Doesn't Matter 
  15. Setting Sun 
  16. Saturate 
  17. Believe 
  18. Escape Velocity 
  19. Syperflash 
  20. Cherub Clown Harmonies 
  21. Leave Home 
  22. Block Rocking Beats 
NOS LEEMOS EL PRÓXIMO VL12!!!

lunes, 11 de abril de 2011

Frankestein según Boyle

Frankenstein, famosa creación de la británica Mary Shelley llevada varias veces al cine, se presenta  ahora en Londres en el prestigioso (y con justa razón) National Theatre en una original puesta en escena del conocido director de cine Danny Boyle, quién después de 15 años vuelve a dirigir una obra de teatro.

Esa criatura engendrada a partir de pedazos de cuerpos humanos, que salió en 1818 de la imaginación de la esposa del poeta romántico Percy Bysshe Shelley, logra enternecer al público del teatro Olivier de Londres gracias a un montaje en el que los actores protagonistas intercambian sus roles en distintas funciones.


En el fondo, y especialmente en la versión teatral de Nick Dear (quién adaptó la obra)  es una fábula clásica: Víctor Frankenstein crea un hombre a su imagen, pero descubre que ha creado una bestia. Pero ”es el monstruo su creación, o él mismo”.   

La producción de Boyle para el National Theatre de Londres tiene dos grandes puntos fuertes: es visualmente INCREÍBLE (el stage es un semicírculo que encierra una plataforma redonda giratoria multinivel que según sea la escena, se "traga" o ascienden escenarios) y tiene actuaciones impresionantes por Benedict Cumberbatch y Jonny Lee Miller, que se toman turnos interpretando a Frankenstein y el monstruo.   

Los primeros quince minutos de la obra presentan a un Frankenstein desnudo, recién surgido de los siniestros aparatos de Víctor, su imprudente creador.

La criatura gime y se retuerce como un gran pez varado en la playa, fuera de su ambiente, hasta que aprende a sentarse, a caminar y a mantenerse erguido.

En un proceso acelerado de desarrollo, Frankenstein absorbe también las facetas morales del género humano, y pasa de la inocencia al conocimiento, pero también de la gratitud a la sed de venganza.


La escenificación de Boyle y el diseñador Mark Tildelsley tiene fuego, agua, nieve y hielo, explosiones de luz enceguecedora de 3.500 bombillas, y un tren estilo steampunk sobre carriles que se extienden entre el público. Boyle -que trabajó con sus colaboradores musicales Underworld -entiende el poder del sonido.  Fragmentos de música, ruidos industriales y una campana ayudan a crear un ambiente que, como la naciente conciencia del Monstruo, se mueve entre del deleite y la desesperación.  

DE W-E-B-O-S!!
TRAILER ABAJO:





Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra

El pasado 20 de marzo se presentó en el Salón José Cuervo uno de los mejores directores de cine, Emir Kusturica con su ya famosa banda The No Smoking Orchestra.

Sobra decir que el concierto estuvo de WEBOOOOS! y si, presumiré que tuve un Meet & Greet con él y la banda, aunque Kusta, que sólo salió de su camerino, un tipo enorme, demacrado y evidentemente mal, se limitó a decir:"I´m very Sick!" como aludiendo a un "No me estén chingando!"

La Banda, veteranos todos, poca madre, y amables. Este concierto ha quedao como uno de los mejores en mi vida.

Set List:

Djindji Rindji Bubamara
Unza Unza Time
Life Is A Miracle
Emir's Dream
Devil in the Business Class
Upside Down
Pitbull Terrier
Was Romeo Really a Jerk
Vasja
Fuck You Mtv
Ja Volim Te Jos
Black Cat, White Cat Theme

Encore:
Fuck You Mtv






Museo El Eco











Sucker Punch, Woody Allen y más.


DIR. ZACK ZYNDER. USA 2011. UNA OBRA MAESTRA. ZYNDER CREA UNA ESPECIE DE CUENTO DE HADAS POSMODERNO. QUIZÁ EL GUIÓN FALLE A MITAD DE LA CINTA, SIN EMBARGO EL DESPLIEGUE VISUAL Y TÉCNICO, DEJA CLARO DEL POTENCIAL NARRATIVO DE ESTE DIRECTOR. A VER SIN FALTA.


127 HORAS. DIR. DANNY BOYLE. ING/USA 2011. MUY BUENA. BOYLE HECHA MANO DE LOS RECURSOS QUE YA SE HAN VUELTO UN ESTILO DE ESTE DIRECTOR. UN GUIÓN MUY BIEN DESARROLLADO Y LA ACTUACIÓN DE FRANCO VALEN ESTA PELÍCULA. SIN EMBARGO NO LLEGA A LOS NIVELES DE MILLONARIOS, SLUMDOG MILLIONARIE O LIFE LESS ORDINARY. RECOMENDABLE.



BALADA TRISTE DE TROMPETA. DIR. ALEX DE LA IGLESIA. ESPAÑA 2011. ESTA PELÍCULA O SE AMA O SE ODIA. DE LA IGLESIA EXAGERA CON EL TONO DE LO GROSTESCO-GORE-VULGAR, Y ES JUTO ESO, QUE FOTOGRAFIADO HERMOSAMENTE MANTIENE, LA CINTA. EL GUIÓN DESGRACIADAMENTE ES PÉSIMO Y VOLÁTIL.  SIN EMBARGO TIENE CIERTOS MOMENTOS DE ANTOLOGÍA QUE VALE MUCHO LA PENA REVISAR.





BATALLA: LOS ÁNGELES. DIR. JONATHAN LIEBESMAN. USA. 2011. CINTA FACILONA, SIMPLE QUE TIENE COMO "NOVEDAD" EL SER FILMADA COMO FALSO DOCUMENTAL. DESGRACIADAMENTE CAE EN EL CLICHÉ DE LOS GRINGOS PUEDEN TODO, DEL TÍPICO HÉREO REDIMIDO Y UN FUTURO SOLEADO SE ASOMA EN EL HORIZONTE ANGELINO CUANDO SABEN COMO COMBATIR A LOS ALIENS INVASORES. ESO SI, LOS FX DE POCAMADRE. PASAR POR ALTO.



LOS CRIMENES DE OXFORD. DIR. ALEX DE LA IGLESIA. ING/ESP. 2010. CINTA SALE TOTALMENTE DEL UNIVERSO DE ESTE DIRECTOR. SE NOTA QUE SE CUADRA AL TEXTO, QUE RESULTA BIEN LLEVADO. EL ASUNTO ES LA REFERENCIA, COMO ES DE LA IGLESIA, SE PIENSA DE INMEDIATO EN LO ICONOS RECURRENTES DEL DIRECTOR, SIN EMBARGO LA CINTA, QUE NO TIENE NADA, SALVO CIERTAS CARACTERÍSTICAS DE LOS PERSONAJES, RESULTA BIEN REALIZADA



NUNCA ME ABANDONES. MARK ROMANEK. USA/ING. 2011. ESTA FÁBULA DE DRAMA-SCIFI ES PROFUNDAMENTE SENCILLA Y MELANCOLICA. BASADA EN EL BEST SELLER DE KAZUO ISHIGURO, LA CINTA DESCANSA PRACTICAMENTE EN CAREY MULLIGAN, QUIEN NARRA SU HISTORIA Y LA DE SUS AMIGOS DESDE SU INFANCIA HASTA EL TERMINO Y CUMPLIMIENTO DE LA VIDA PARA LOS QUE FUERON CREADOS. SI, CIENCIA  FICCIÓN QUE NO RECURRE A LOS EFECTOS ESPECIALES DESLUMBRANTES, ESTÁ MÁS EN EL TONO DE CÓDIGO 46 DE MICHAEL WINTERBOTTOM. RECOMENDABLE.



DIR. BETO GÓMEZ. MEX. 2011. CINTA QUE RECURRE DE NUEVO A LA COMEDIA BARATA, QUE RESULTA YA UNA FÓRMULA EFECTIVA. EN EFECTO ENTRETIENE Y SACA CARCAJADAS, NO POR ELLO DEJA DE SER UNA PORQUERÍA. 


ASI PASA CUANDO SUCEDE. DIR. WOODY ALLEN. USA.2011.  SOBRE DECIR QUE EL TITULO EN ESPAÑOL ES UNA VEZ MÁS, UNA MENTADA DE MADRE. CREO QUE A WOODY LE CAE MUY BIEN DE NUEVO FILMAR EN NY. LA CINTA ES ÁCIDAMENTE DIVERTIDA, INGENIOSA E INTELIGENTE. DE LO MEJOR DE WOODY EN LOS ÚLTIMOS AÑOS.EL GUIÓN ES EXCELSO, LAS ACTUACIONES INCREÍBLES, SALVO LA PARTE FINAL, QUE COJEA UN POCO, LA CINTA ES UNA VERDADERA JOYA.  A VER SIN FALTA.